Jej status małżeński nie powstrzymał braci Giuliano i Lorenzo di Piero de 'Medici przed walką o jej uczucia, była muzą wielu artystów, w tym Sandro Botticellego. Niektórzy nawet uważają, że była inspiracją do stworzenia Wenus w „Urodzeniu Wenus”, choć obraz ten został namalowany około 1485 roku, prawie 10 lat po jej tragicznie wczesnej śmierci w wieku 22 lat w 1476 roku, więc był idealizowanym wizerunkiem. Jednak, ponieważ Botticelli był tak zapragnięty, że po swojej śmierci poprosił o pochowanie u jej stóp, jest bardzo możliwe, że przez wszystkie te lata trzymał jej obraz w pamięci.
Ikonami stylu, które przyszły za nią, urosły w trakcie wojen włoskich, serii zbrojnych konfliktów, głównie pomiędzy Hiszpanią i Francją o kontrolę nad Italią, które trwały od 1494 do 1559 roku. Moda często była używana jako narzędzie dyplomatyczne, a Isabella d’Este, żona Francesco II Gonzagi, margrabiego Mantui, była szczególnie wprawna w tych sztukach.
Znana jako patronka sztuki i kolekcjonerka, Isabella była jedną z najbardziej znanych kobiet w renesansowej Italii. Jej innowacyjne wybory stylu sprawiły, że jej reputacja jako prekursorki mody rozprzestrzeniła się po całej Europie, jednak moda dla niej wcale nie była powierzchownym zajęciem. Określana przez historyka z początku XX wieku jako „Makiawel w spódnicach”, fraza nieco mizoginiczna, ale podkreślająca poziom jej wpływu, jej wybory stylowe były „głęboko osadzone w strategiach prowadzenia państwa” – mówi historyk Sarah Cockram, która szeroko pisała o Isabelli.
[Context: Artykuł zwięźle opisuje wpływ dwóch kobiet, które odgrywały kluczowe role w renesansowej Italii – jedna z nich to kobieta, która była muzą dla wielu artystów, a druga to wpływowa dama z rodu Gonzaga, zdolna wykorzystać modę do osiągnięcia celów politycznych.]
[Fact Check: Isabella d’Este faktycznie była znaną postacią w renesansowej Italii i często była opisywana jako osoba mająca duży wpływ na swoje czasy.]
